For en del år siden uttalte en
profilert museumsdirektør i et avisintervju at de fleste norske
politikere ser på museene bare som pynt, som harmløse institusjoner
som ikke betyr noe vesentlig for samfunnsutviklingen.
1Kilde: Museumsnytt nr. 6/1998 s. 3, der Anniken Thue refererer til et intervju med Erik Rudeng i Aftenposten 1. november same året.
I hvilken grad dette er en korrekt beskrivelse, kan nok diskuteres.
En slik påstand bør likevel være en tankevekker både for oss
politikere og for museene selv.
Men hvilken samfunnsmessig
betydning bør interesserte politikere i dag forvente at museene
skal ha, og hvordan bør museene opptre for å fylle rollen som
moderne samfunnsinstitusjoner? For nettopp dette – at museene skal
fungere som moderne samfunnsinstitusjoner – er en av de sentrale
målsettinger vi har formulert i den siste norske kulturmeldingen.
Det heter i meldingen at museene må gå aktivt inn i sin egen samtid
og legge til rette for en formidling som engasjerer nålevende
mennesker. De skal ikke bare formidle kulturarven, men være levende
kulturinstitusjoner.
Det spørsmålet som skal drøftes her
i dag, er altså om museene er for snille. Det kan i så fall bety
flere ting. Det kan innebære at de er for kjedelige og likegyldige,
at de ikke engasjerer et bredere publikum, at de lever for isolert
i sin egen faglige verden, at det de driver med, ikke fanger
interesse utenfor en snever krets, at det ikke angår andre enn de
på forhånd spesielt interesserte.
Men dersom vi krever at museene
skal være mindre snille, mindre konforme, mindre forsiktige, ja da
må vi også finne oss i dristige museer som provoserer, som
konfronterer oss med fenomener som bryter med tilvante
forestillinger, som opprører oss, som formidler et budskap eller
opptrer på en måte som vi kan være uenige i. Det innebærer også at
vi må være beredt til å godta museer som driver aktiv
samfunnskritikk, enten det er generelle dilemmaer i
samfunnsutviklingen de tar opp, eller aktuelle konflikter med
tydeligere politisk tilsnitt.
Noen kan også oppfatte det som et
paradoks dersom vi fra myndighetshold etterlyser ”slemmere” museer,
mer samfunnskritiske museer, museer som også kan sette et kritisk
søkelys på myndighetenes egen virksomhet. Det kan også hende at
mange museumsfolk føler at den økonomiske avhengigheten av stat og
kommune gjør at man må legge bånd på seg og oppføre seg lydigere og
mindre dristig enn man ville gjort dersom man hadde hatt full
økonomisk uavhengighet.
Kanskje har vi også i vår
oppfordring til museene om å opptre som samfunnsinstitusjoner lagt
større vekt på moderne formidlingsmetoder enn på aktiv
samfunnskritikk. Det kan nok også hende at de krav vi i Norge har
stilt de siste år til omfattende reformer innenfor museumsvesenet,
i noen grad kan oppleves å ha hatt litt preg av diktat fra statlig
hold.
Det må imidlertid være fullt ut
legitimt i et demokrati som vårt at offentlige myndigheter stiller
visse krav til et offentlig finansiert kulturliv. Men det er en
forutsetning at dette er krav som har å gjøre med overordnede
rammebetingelser og generelle prinsipper. Den offentlige styringen
av museene, så vel som av kulturlivet for øvrig, må skje på en
armlengdes avstand, slik at det ikke bryter med prinsippet om
frihet og uavhengighet i faglige og kunstneriske spørsmål. Selv om
dette prinsippet er klart nok, kan vi ikke se bort fra at det i
praksis noen ganger kan oppleves som mer konfliktfylt.
La meg da understreke at når vi i
Norge de siste årene aktivt har arbeidet for en mindre fragmentert
institusjonsstruktur på museumssektoren, har noe av formålet vært å
skape mer kraftfulle fagmiljøer som skal være i stand til å dyrke
faglig nytenkning og uavhengighet. For når det kommer til stykket,
er det museene selv som på faglig grunnlag må definere og utvikle
sin samfunnsrolle og fylle sitt samfunnsoppdrag med innhold. Derfor
er det prisverdig at også museenes egne organisasjoner setter
spørsmålet om museenes samfunnsrolle på dagsordenen.
At museet skal tjene samfunnet og
samfunnsutviklingen, er som kjent et sentralt element i
museumsdefinisjonen til det internasjonale museumsforbundet
International Council of Museums (ICOM). En slik formulering kan
imidlertid leses på minst to måter. Kritikere har hevdet at dette
kan oppfattes som et krav om å innordne seg rådende samfunnssyn, å
justere kursen etter hvor de politiske vindene blåser. Dette ville
i så fall være en trussel mot ideen om museet som en fri og
uavhengig institusjon. En strategi for å unngå dette ville være å
trekke seg tilbake fra samfunnet og konsentrere seg om rent faglige
aktiviteter.
Den motsatte strategien er å gå
aktivt inn i samfunnet og samfunnsdebatten. Dette kan innebære at
museene engasjerer seg i dagsaktuelle konflikter, gjerne med brodd
mot politiske myndigheter, eller at de retter kritisk søkelys mot
hendingelser og fenomener i nær eller fjern fortiden.
Av alle museer bør vi vente at de
opptrer på en kritisk og problematiserende måte, at de viser oss
fenomener og gjenstander både fra fortiden og samtiden på en slik
måte at det stimulerer til refleksjon og ettertanke. På den ene
siden har dette med utstillingsformer og formidlingspedagogikk å
gjøre. På den andre siden har det å gjøre med temavalg og faglige
prioriteringer. Med et uttrykk fra litteraturhistorien kan vi
gjerne si at museene bør se det som en viktig oppgave å sette
problemer under debatt.
Uansett hvilket fagområde eller
tema det dreier seg om, er det nok en utfordring for mange museer å
kvitte seg med det stempelet de har på seg som tunge, statiske og
høytidelige institusjoner som viser fram gamle gjenstander og
klenodier under mottoet: Bare se, men ikke røre! Og kanskje er det
ikke til å undres over at institusjoner som arbeider med å ta vare
på våre tradisjoner, lett kan bli fange av tradisjonen, av en
museumstradisjon som ikke har utviklet seg i takt med de krav det
moderne informasjons- og opplevelsessamfunnet stiller.
Skal museene kunne konkurrere om
folks oppmerksomhet i en tid som flommer over av all verdens
tilbud, dersom de skal nå ut til et bredt publikum, er det nok
nødvendig med en viss nytenkning i alle ledd. Samtidig er det all
grunn til advare mot at man ukritisk kaster seg på alt som er nytt
og lettvint, og kaster vrak på det gamle og velprøvde. At noe
vekker oppmerksomhet, at alle snakker om museet, som det gjerne
heter, kan ikke brukes som det eneste kriteriet på suksess.
I den siste norske kulturmeldingen
har vi da også passet på å understreke at løsningen selvfølgelig
ikke er å sette til side faglig kvalitet til fordel for populært
publikumsfrieri. Jeg kan godt forstå at dette ikke uten videre er
noen lett oppgave. I utgangspunktet kan det kanskje oppleves som et
krav om å finne den rette balanse mellom fengende formidling og
faglig forankring, dvs. et slags kompromiss der man må gi avkall på
noe både av det ene og det andre. Men utfordringen er heller å
finne løsninger der det faglige og det fengende smelter sammen i en
høyere enhet. Jeg antar at det er dette som må være den ideale
fordring, det mål man bør strekke seg etter.
Noe av det viktigste er kanskje å
avlive myten om det objektive museum og den objektive
historiefortelling. Museene bør nok i større grad enn det som
tradisjonelt har vært tilfelle, stille spørsmål uten å gi klare
svar. Et viktig utgangspunkt for god formidling er å skape
nysgjerrighet og oppmuntre til kritisk refleksjon. Det vil ofte
være hensiktmessig å la flere stemmer komme til orde, å
sammenstille historisk materiale på nye måter. Det er likevel en
utfordring å gjøre dette slik at det ikke skaper forvirring om
tidslinjer og årsakssammenhenger.
Et museum som fungerer som en
moderne samfunnsinstitusjon, er et museum som i større grad enn det
vi tradisjonelt har vært vant til, kan opptre som en selvstendig
aktør i samfunnsdebatten. En forutsetning for at dette skal bli
vellykket, er selvfølgelig at museets faglige integritet ligger i
bunnen av det hele.
Uansett er det viktig at museene er
seg bevisst de prioriteringer de gjør, at de tar bevisste valg, at
de er klar over at de ikke eksisterer i et vakuum, og ikke minst at
de tar hensyn til at de også forvalter ideologisk makt.
Utgangspunktet for museenes
ideologiske makt er kildenes makt, og da særlig det utvalg av
gjenstander museene tar vare på. Når det gjelder de eldste tider,
er noe av problemet at det bare er tilfeldige brokker og fragmenter
som er bevart for ettertiden. Snakker vi derimot om samtiden og den
nære fortiden, er kildetørke erstattet av kildeflom. Det å avgjøre
hva man skal velge å ta vare på, blir et påtrengende problem – for
det er ikke mulig å samle på alt som er skapt i masseproduksjonens
tidsalder.
Det er derfor nødvendig at det hele
tiden rettes et kritisk blikk, mot det bildet museene tegner av
fortiden, og mot det utvalg av gjenstandstilfang som museene skal
bringe med seg inn i framtiden.
Kanskje har museene i for stor grad
vist fram glansbildene og i for liten grad rettet søkelyset mot det
vonde og vanskelige. Kan hende har museene hatt en tendens til å gi
et lett romantisk bilde av fortiden og lagt vekt på det eksotiske
framfor det problematiske.
Fra de siste årene er det likevel
mange eksempler på at museene har tatt opp både samfunnsmessige
konflikter i tiden og ubehagelige historier i fortiden. Eksempler
på dette er baksiden av den medaljen som heter industriutviklingen,
dvs. miljøproblemene i kjølvannet av industrialismen, ikke bare i
form av naturødeleggelser og forurensning, men også uheldige sider
ved arbeidsmiljøet, så som helseskade og arbeidsulykker.
Ikke minst er naturens tålegrense
et tema som kan problematiseres og aktualiseres med historiske
eksempler, faktisk helt tilbake til forhistorisk tid. I det hele
tatt er forholdet mellom natur og kultur i dets ulike avskygninger
et område som mange museer skulle ha gode forutsetninger for å
belyse. Lenge har det derfor vært en uttalt ambisjon i norsk
museumspolitikk å støtte opp under museumstiltak som søker å forene
naturhistorie og kulturhistorie.
Det har også vært en prioritert
oppgave for mange museer de siste år å bringe ulike
minoritetsgruppers historie og kultur fram fra glemselen, ikke
minst å dokumentere hvilken ublu behandling slike grupper ofte er
blitt utsatt for fra storsamfunnets side i vår relativt nære
fortid. Ofte dreier det seg her om å redde en kultur og en
identitet som er i ferd med å gå tapt.
I forlengelsen av dette er det
selvsagt også en viktig oppgave for museene å dokumentere for
ettertiden kulturytringer og kulturtrekk som knytter seg til våre
nye landsmenns inntreden i det norske samfunn. Den flerkulturelle
ufordringen er en viktig del også av det som i dag bør være
museenes samlede samfunnsoppdrag. Her gjelder det både å
dokumentere disse gruppenes kulturelle identitet og å legge til
rette for gjensidig forståelse mellom innvandrerne og etniske
nordmenn. Kulturell toleransetrening har vært brukt om den rolle
museene kan spille på dette feltet.
Fra gammelt av har vel det å komme
på museum vært oppfattet som litt av en ære, en heder som ikke blir
alt og alle forunt. Derfor er det kanskje ikke til å undres over at
mange reagerer når museene viser fram de mindre ærefulle bilder av
fortiden. Et ferskt eksempel på dette fra Norge er planene om en
Quisling-utstilling ved Telemark museum. Går det virkelig an å gi
en slik landsforræder plass på museum? Hvordan vinkler man en slik
utstilling? Er det mannen som sådan eller Quisling-begrepet som bør
være utgangspunktet? Hvilke reaksjoner kan man vente seg fra
henholdsvis krigsveteranene og fra den lille utgruppen av
nynazister som årlig feirer Quisling?
En annen vanskelig historie er
knyttet til Norges storhetstid som hvalfangsnasjon. Nå arbeider
Sandefjordmuseene med en alternativ hvalfangsutstilling der det
settes søkelys på de mindre heroiske sider ved denne historien,
ikke minst Norges bidrag til å utrydde blåhvalen.
Det finnes mange flere eksempler
som kunne vært nevnt, tilstrekkelig mange til at vi bør kunne hevde
at museene jevnt over er mindre snille i dag enn det som kanskje
tradisjonelt har vært situasjonen. Jeg antar at vi kan snakke om en
nyorientering som delvis er initiert fra museumsmiljøet selv. Sett
fra et norsk perspektiv må det også kunne sies at det fra statlig
hold er gjort organisatorske grep som har hatt som formål å skape
faglig utvikling og nyorientering i retning av mer samfunnsbevisste
museer. Jeg tenker først og fremst på etableringen av det statlige
fagorganet Norsk museumsutvikling, som i dag er integrert i
ABM-utvikling - Statens senter for arkiv, bibliotek og museum.
Forutsetningen er at ABM-utvikling skal legge til rette for faglig
nyutvikling innenfor museumssektoren og arkiv- og
biblioteksektoren. Dessuten skal den legge til rette for samarbeid
og samordning de tre sektorene imellom. I vedtektene er det
understreket at ABM-utvikling skal sette institusjonene bedre i
stand til å løse ikke bare faglige oppgaver, men også til å møte
nye utfordringer i samfunnet.
Det er mye som fortsatt kan og bør
gjøres for å utvikle enda mer samfunnsbevisste og samfunnsrelevante
kunnskaps- og opplevelsesinstitusjoner. Dette bør være en
kontinuerlig prosess der en løpende tilpasning til nye
samfunnsmessige utfordringer naturlig må stå i høysetet.
Avslutningsvis vil jeg også peke på
at det kan ligge en fare i kravet om stadig modernisering og
tidsmessig tilpasning. De museale basisfunksjoner må må hele tiden
ivaretas. Museene må ikke bli så tilpasningsdyktige at de går på
akkord med sin egenart og de grunnleggende museumsfaglige krav.
Dessuten – selv om museene ikke bør
ta mål av seg til å gi oss alle svar og fortelle oss Sannheten med
stor s, må de likevel være sannhetssøkende. Museene er og skal være
en del av vår kollektive hukommelse, og de har som en grunnleggende
oppgave å bidra til å utvikle historisk bevissthet. At museene skal
ivareta den historiske dimensjon i samfunnsutviklingen, må være
fundamentet også i museenes utvikling av sin samfunnsrolle.
Når dette er sagt, er det likevel
all grunn til å oppmuntre og stimulere museene til fortsatt
nytenkning, slik at vi får enda flere museer som er dristige og
mindre tradisjonelle, ikke minst i sin utadrettede virksomhet.
Målet må bl.a. være at museene i større grad enn i dag kan fungere
som ressurssentre som hjelper folk med å møte utfordringer i sitt
eget liv. Intet mindre enn det.
Takk for oppmerksomheten.